Xiu Xiu大概是我聽過最曲折離奇的民謠詩人,好像不是很甘願遷就於念舊的老梗,Jamie Stewart總喜歡讓他低沉的聲音被壓榨在莫名所以的電子玩味裡,Fabulous Muscles大概是他開拓草根旋律新可能的投石問路,顯然的,大概也是他實驗心與可聽性交融最完美的一張。除了有時候嚇到、驚到、心臟被搞到噗通噗通跳,時常也會有專輯同名曲或Clowne Town這類輕鬆活潑、明顯活在凡間的親切曲子,徹底折服於Xiu Xiu的溫柔本質。可是我們絕對也不能低估I Luv The Valley OH一首的神奇魅力,個人認為他實在是個悶騷又愛喃喃自語的怪男孩。
有時候一張不怎麼有名的經典,常常會因為它欠缺名氣而一砲成名。雖然這樣講對The Wrens很不公平,他們可能沒有追尋過所謂的經典,只想她媽的單純搞好一張搖滾專輯,不考慮那些人云亦云的廠牌、或是莫名其妙的宣傳,經過幾年的洗練與挫折(以及所謂的人間冷暖),The Meadowlands安靜似的出現在2003年的唱片行,很少有人知曉,但買過的人無一不受感動。這個道理很簡單,連不愛純搖滾的我,都不能不被裡頭優秀的旋律和生猛的感情而撼動,一邊懷念起八零年代的美國搖滾(順便緬懷R.E.M),一邊享受The Wrens特別記錄的一些新年代精神。
遠在Animal Collective發了一張橫掃各大排行榜的Sung Tongs之前,他們只有兩個人,Avey Tare與Panda Bear,半開玩笑搞了一張流行專輯,Spirit They're Gone Spirit Th're Vanished,結果還真的證明了這是天大的玩笑,光是第一首幾乎等頭噪音的開場,大概就宣告了他們剪不斷理還亂的野心,不打算好好說一則故事,所謂流行不流行,他們只想自己定義。話說回來,這張其實還真有九年後推出的Merriweather Post Pavilion的影子,只是更加粗糙、生硬,但並不代表沒有任何值得一聽再聽的可聽性,事實上,某些角落還真的有點嚷嚷上口,只要我們也能夠享受那些破碎的噪音節拍。
我稱不上什麼靈魂樂的忠實信徒,不過,我到底是什麼音樂的信徒呢? 好像也很難講個明白,不過至少在認識Erykah Badu之前,從來不清楚原來千篇一律的靈魂樂,也能在留守傳統之餘,玩出一些可笑又新潮的味道。Badu本來就已經夠有味了,她的歌聲固然好,但我會用詭譎來形容,遊走在即興和悲傷,不知道她下一個方向在哪裡,前些年推出的New Amerykah系列第一部,The 4th World War絕對是她創作生涯中最有抱負的經典專輯。就像將所有人生的甜頭與挫折反芻後,用最簡單直接的方式講述那些公平不公的現象,到頭來,還不如來首Honey吧。
1 則留言:
除了Avey Tare與Panda Bear那張我沒聽過
其餘三張我都愛!
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